طارق السديري 
من الناحية التجارية، لا يمكن إنكار التوابع. تحررت لأول مرة حقير لي (2010)، تحتوي الوحوش الصغيرة ذات اللون الأصفر الكناري الثرثار على أكثر من ستة ميزات – أربعة حقير لي أفلام واثنين المفضلة إيرادات فرعية – حققت أكثر من 5.5 مليار دولار في جميع أنحاء العالم، مما يجعلها أعلى امتياز للرسوم المتحركة على الإطلاق. السابعة، التوابع والوحوشوالذي سيُعرض في دور العرض الأمريكية في الأول من يوليو، يبدو أنه سيوسع هذه الهيمنة.
لكن هذا النجاح في شباك التذاكر لم يُترجم إلى إشادة كبيرة في الصناعة أو إشادة من النقاد. نادرًا ما تصل الشخصيات المسببة للفوضى في Illumination Entertainment إلى محادثات عروض الجوائز، وليس هناك رغبة كبيرة في التعامل معها على أنها أكثر من مجرد ترفيه لمرة واحدة. حتى مع استمرار نمو بصمتهم الثقافية، نادرًا ما يتم الاعتراف بـ Minions كواحد من أكثر الإبداعات تميزًا واستمرارية في سينما القرن الحادي والعشرين.
التوابع والوحوش يحاول تحدي هذا التصور بطريقته الخاصة، وذلك من خلال الكثير من الكمامات في المقام الأول. ردود الفعل المبكرة من مهرجان آنسي السينمائي، حيث التوابع والوحوش تم عرضه لأول مرة في 21 يونيو، وكان قويًا، حيث وصفه بعض المراجعين بأنه الإدخال الأكثر نجاحًا في الامتياز. ويذهب الفيلم نفسه إلى أبعد من ذلك، حيث يرى أن المينيون ليسوا مجرد ماكينات صرف آلي، بل يستحقون مكانهم في شريعة هوليوود.
بيير كوفين، يقوم بأول جهد إخراجي منفرد له بعد إخراج الثلاثة معًا حقير لي الأفلام والأول المفضلةلقد قام ببناء فيلم يمثل أيضًا رسالة حب لتاريخ التصوير السينمائي. تربط القصة بين الكوميديا الجسدية الفوضوية للمخلوق ورواد العصر الصامت مثل تشارلي شابلن وهارولد لويد وباستر كيتون. مجنون مبكر التوابع والوحوش يُظهر التسلسل الحشد الأصفر وهو يجتاح هوليوود في عشرينيات القرن الماضي، مع كمامات مرئية تقتبس العصر الحديث, باخرة بيل، الابن., السلامة أخيرا! وغيرها من معالم الكوميديا السينمائية المبكرة.
التوابع والوحوش يحتوي على العديد من كمامات الأفلام الصامتة الكلاسيكية.
الإضاءة للترفيه/عالمي
يقول كوفين: “كان المينيون دائمًا مستوحى من التهريج”. “الكوميديا التهريجية الجسدية، التي اخترعت في ذلك الوقت، هي أساس كل ما هو مضحك في الرسوم المتحركة/أفلام الرسوم المتحركة. نحن ننظر دائمًا إلى ما فعله كيتون، وكيف تحرك تشابلن.”
تتراوح مراجع طبقة التابوت من مواطن من كين ل الدار البيضاءمع إشارة إلى أفلام الوحش العالمية و بقع. تنتقل موسيقى جون باول بالمثل عبر التقاليد الأوركسترالية للعصر الذهبي لهوليوود، حيث تسلط الضوء على المقطوعات الثابتة التي تتحرك بين أفلام الغرب الأمريكي والرعب والعصر الصامت.
حتى أن الحبكة تعيد صياغة شخصية المينيون في تاريخ الفيلم، حيث تتخيل ثلاثيًا منشقًا من المخلوقات التي ترتدي ملابس الدنيم يصبحون نجوم سينما صامتين بين عشية وضحاها. ومع ذلك، فإن نجاحهم لا يصمد أمام الانتقال إلى الصوت. يبدو أن المينيون قادر على القيام بالعديد من الأشياء، إلا أن التحدث باللغة الإنجليزية ليس واحدًا منها. (كما هو الحال دائمًا، يقوم Coffin بصوت كل Minion في ثرثرته الصغيرة المميزة.)
التوابع والوحوش يبدأ الفيلم بجولة في استوديوهات Universal Studios والتي تعتبر بمثابة دورة تدريبية مكثفة في تاريخ هوليوود، حيث تتجول عبر بقايا العصر الصامت الماضي من خلال نظام الاستوديو. يتضمن مشهد المتحف واحدة من أفضل الكمامات في الفيلم والتي تتضمن حرب النجوم المبدع جورج لوكاس يظهر بنفسه.
“عندما كان بيير يصف المشهد، فكرت، ماذا عن جورج؟” يقول الرئيس التنفيذي لشركة Illumination كريس ميليداندري. “لقد التقيت به مرة واحدة وكنت أعلم أنه من محبي Minions. لكنني لا أعتقد أن أيًا منا يعتمد على موافقته.”
سجل لوكاس حواره خلال زيارة قصيرة إلى باريس.
يتذكر كوفين قائلاً: “كان جورج وعائلته يمرون عبر باريس”. “لقد سجلناها، واحتفظنا بها لمدة نصف ساعة تقريبًا. لقد كان الأمر غريبًا حقًا، لأنه كان استوديو صوت صغير جدًا، وكان الجميع يقولون: واو، ماذا يفعل جورج لوكاس هنا؟”
النقش مناسب بشكل خاص. لو حرب النجوم أصبح معيارًا للثقافة الشعبية للجيل X، ويمكن القول إن المينيون أصبحوا ظاهرة مماثلة لجيل ألفا.
أصبح هذا الانجذاب بين الأجيال واضحًا بشكل خاص في عام 2022 التوابع: صعود جروعندما جاء المراهقون إلى المسارح وهم يرتدون البدلات كجزء من الاتجاه الفيروسي #GentleMinions، مما أدى إلى تحويل العروض إلى أحداث تشاركية. احتضنت شركة Universal حركة #GentleMinions، وروجت لهذا الاتجاه على حساب TiKTok الرسمي للفيلم.
حقق الفيلم 125.2 مليون دولار محليًا خلال عطلة نهاية الأسبوع في الرابع من يوليو، مسجلاً رقمًا قياسيًا لإطار عيد الاستقلال.
“أحد الأشياء الرائعة التي مررنا بها هو أن الأطفال كانوا أول من جربها حقير لي يقول ميليداندري: “في عام 2010 – عندما أصبحوا مراهقين، أصبحت نسبة منهم غير مهتمين”. وبعد ذلك، في عام 2020 تقريبًا، شهدنا عودة كبيرة للجماهير التي لا نفكر فيها عادةً كجمهور لأفلام الرسوم المتحركة. كان الأمر كما لو أن هذا الجيل كان يستعيد ما اعتبره الثقافة الشعبية لشبابه”.
على الرغم من هذا الجاذبية، لم يتلق الامتياز سوى القليل من الاعتراف في الصناعة حتى الآن. ستة أفلام وترشيحان فقط لجوائز الأوسكار، كلاهما في عام 2013 مسكينة انا 2 (أفضل فيلم رسوم متحركة وأفضل أغنية أصلية لأغنية “Happy” لفاريل ويليامز)، دون أي فوز. التوابع والوحوش يومئ برأسه إلى توبيخ الأكاديمية من خلال هفوة متكررة يتخيل فيها مخرج المينيون وهو يتلقى كأس الموز الذهبي.
التوابع ومونسثالثا
الإضاءة للترفيه/عالمي
وبغض النظر عن المزاح، يبقى السؤال لماذا لا يزال Minions، أحد أيقونات الأفلام العالمية القليلة التي تم إنشاؤها في هذا القرن، لا يتعرض لأي قدر من عدم الاحترام.
جزء من الإجابة قد يكون ببساطة الفئة. عادةً ما ذهب فيلم الرسوم المتحركة أوسكار إلى الأفلام التي تعرض الطموح اللوني، مثل بيكسار الجدار-E أو الداخل الى الخارج – أو التجريب الرسمي، مثل الفائز عام 2025 تدفق. لم يتصرف التوابع بهذه الطريقة أبدًا. يظل نموذج شركة Illumination قريبًا مما كان عليه في عام 2010: جعل الأطفال يضحكون، ويسليون البالغين، ويتحركون بسرعة، ويكررون. حتى مراجع الفيلم الكلاسيكي في التوابع والوحوش إنهم لا يتعلقون بالهيبة بقدر ما يتعلقون بالخطوط النهائية.
يعترف كوفين قائلاً: “لم أرغب في إحداث ثورة في أي شيء (بالفيلم الجديد).” “إن ما حدث في هوليوود في العشرينات كان بمثابة الأول من نوعه المفضلة تدور أحداث أحد الفيلمين في إنجلترا في الستينيات والآخر في سان فرانسيسكو في السبعينيات. يمكننا أن نضع المينيونز هناك ونحصل على أفكار من تلك البيئة”.
ويبقى أن نرى ما إذا كان سيفعل ذلك التوابع والوحوش سوف يسد الفجوة بين هيمنة السلسلة على شباك التذاكر والتأثير الثقافي، من ناحية، ومكانتها في الصناعة، من ناحية أخرى. من غير المرجح أن يهتم كل من Illumination وCoffin – سيستمران في عرض قضيتهما، واحدًا تلو الآخر.
