جينيفر نيتلز وأندرو كوبر وإيميلي فينك جوليا: ملكة باليرمو السامة, في PAC بيرلمان.
الصورة: آندي هندرسون
ماذا سيكون المسرح الموسيقي بدون زجاجات الجرعات الصغيرة المتلألئة؟ أنت بحاجة إلى واحدة لمنح الخلود الموت يليق بهلإظهار سحر المعالج في شريرلعكس اللعنة في في الغابة. القوارير مخصصة للدمية الخيالية أو المعسكر الشرير. عد إلى أبعد من ذلك، إلى هذه السلالة من أسلاف الموسيقى من الدراما والأسطورة والأوبرا، ويظهرون في اللحظات الأكثر حدة، يحاكيون مقتل جولييت (وفي الواقع قتل روميو) ويتسببون في وقوع تريستان وإيزولد في الحب. لذلك عندما تظهر زجاجة زرقاء صغيرة، لامعة كما هو الحال في أفلام ديزني الكرتونية، في خزانة وسط الملابس الباروكية المهيبة. جوليا: ملكة باليرمو المسمومةنحن نعلم أننا سنحظى ببعض المرح.
اتضح أن الأمر أكثر من مجرد القليل من المرح، لأنه جوليا هو مشروع عاطفي فخم وقوطي وغالبًا ما يكون غير متماسك ولكنه محسوس بعمق من شخص جديد في عالم الكتابة المسرحية الموسيقية، والذي جمع، في أول نزهة له في الشكل، مزيجًا من جميع الاستعارات التي تهمه في وقت واحد. الفنانة الخارجية – والتي تبدو حقًا أفضل طريقة لوصف عملها ككاتبة أغاني وكاتبة ونجمة – هي جينيفر نيتلز، وهي نصف مجموعة موسيقى الريف شوجرلاند، والتي مارست أيضًا مهنة التمثيل. لقد انتهت نادلةقام بأداء نسخة Miscast من أغنية “It All Fades Away” التي أفكر فيها كثيرًا، وسحر عشاق الكوميديا باعتباره مبشرًا تلفزيونيًا على الأحجار الكريمة الصحيحة. جوليا هي “بوب إيريتا” طويلة الأمد (كما تسميها) استنادًا إلى أسطورة جوليا توفانا الصقلية في القرن السابع عشر، والتي يقال إنها سممت مئات الرجال باستخدام “أكوا توفانا”. هذا ما يوجد في الزجاجة. في العرض الفخم لماري زيمرمان (التي قدمت المسرح والأوبرا والحلويات جوليا مع جدية الأخير)، يتم تقديم Acqua Tofana من خلال فنان يرتدي قناع الماعز الذي يجوب المسرح ويذكرنا بأن الأشياء الشريرة تجري على قدم وساق. في حالة أن هذا لا يكفي، يتم إعطاؤنا أيضًا تفاحة بيبين-اللاعب الرئيسي، “لا كابيتانا” (بري جاكسون، يقوم بأشياء مذهلة في قسم العزف بالأصابع)، الذي يهيئ المشهد بشعر غير مستقر مثل جبل إتنا: “إنه عام 1653، والجو أكثر سخونة من جحيم…مرحبًا بكم في باليرمو.
بقية كتابات نيتلز في جوليا تتكشف بمزيج مماثل من التنفيذ المتسرع والمهتز. إذا اقترح عليه شخص ما بحق أن الأغاني في المسرحية الموسيقية، وليس الحوار، هي التي يجب أن تحرك الحدث وتكشف عن الشخصية، فقد أخذ نيتلز الأمر إلى أقصى الحدود:جوليا يحتوي على الكثير من الموسيقى لعرض واحد، حيث تدخل كل شخصية إلى المسرح وتبدأ في الإعلان عن ما تشعر به، ولكل منها دوافع مختلفة بالكاد. يعتبر نبات القراص أكثر راحة مع الأغنية. وهي أيضًا جيدة جدًا في غنائها. عندما تكتشف إحدى أفكار جوليا النسوية الملهمة صرخات القلبمنها عدة، تخرج العبارات الصوتية من حجابه الحاجز وتتدلى في الأفق البعيد. ولكن يمكنك أيضًا معرفة الموسيقى التي كانت في البروفة عندما كتبت الأغاني الأخرى جولياوالتي تظهر على أنها تحية فظة وغير ناجحة لمزيج من التأثيرات. يسعى السرد بين الخصمين، الكاردينال الماكر (كوينتين إيرل دارينجتون) والحاكم المهلهل (كريستوفر إم راميريز)، إلى اتباع إيقاعات مواجهات بور وهاميلتون العديدة (والتي هي في حد ذاتها شديدة الأهمية). ذا ميز). تختار أرقام المجموعة الفوضى المنظمة بطريقة أشمان ومينكين، ولكن بذكاء أقل. نيتلز لديه أندرو لويد ويبر في المقدمة، وكذلك، بشكل واضح، سويني تود– جوليا ستكون في الأساس السيدة لوفيت إذا قررت أن تقطع رقبتها بنفسها – دون نغمة المليون دولار أو البراعة اللفظية. في أسلوب موسيقى الريف، تهدف كلماتها إلى التبسيط الأمريكي المألوف – الأغنية مبنية حول “لحظة تغير الحياة في جزء من الثانية” – وقد ترغب في الغوص السريع في كتاب تفسير العبارات الشائعة الإيطالي، فقط من أجل اللون. ويبدأ الفصل الثاني من لحظة التأمل: “هل سبق لك أن ارتكبت خطأً ما لجميع الأسباب الصحيحة؟ هل ينبغي لقاتلة صقلية في القرن السابع عشر أن تبدو مثل إيفان هانسن إلى حد كبير في اجتماع المدرسة؟ “
ومع ذلك، فإن التزام نيتلز بعمله يعوض جزئيًا عن العيوب العديدة في هذه الكتابة. لقد رأيت الكثير من المسرحيات الموسيقية السيئة التي بدت وكأنها كتبت بواسطة لجنة. جوليا هو أمر خاص، وهو تعبير عن رؤية شخصية للعالم. بالطبع، من الصعب تتبع وجهة النظر العالمية هذه بدقة، نظرًا لأن مهنة نيتلز لم تظهر بعد وتميل إلى الوقوع في تبرير “نعم، اذهب، اقتل كل الرجال” لفورة القتل التي قامت بها جوليا. ولكن هناك حبكة فرعية غير مطورة عنها في كرسي الاعتراف، مع الأخذ في الاعتبار ذنبها، وهو أمر يستحق الاستكشاف، والشعور بأن نيتلز يريد أن يكتب شيئًا أكبر عن تحقيق الذات الأنثوية، والانتقام، والإيمان، لكنه لم يجد بعد طريقة لتجميع هذه الأفكار في معنى واحد. في غضون ذلك، يمكنك على الأقل تقدير حقيقة أنها كتبت مشهدًا احتفاليًا يبدأ بشخصيتها وهي تقوم بتوصيل الرسالة. مزيف-طقطق الراب، “أدخل الغرفة ومعي قائمة اغتيالات!”
يمكنك أيضًا تقدير مقدار النسيج الذي طبقه Zimmerman ومركز Perelman للفنون المسرحية على عمل ليس جاهزًا بعد لوقت الذروة. هذا هو نفس المكان الذي أنتج كرة الجيليلذا فإنني أقدر أنهم على استعداد لتحمل تقلبات كبيرة ومكلفة مع المسرحيات الموسيقية، حتى لو كانت تلك التأرجحات غير متصلة أحيانًا. جوليا يأتي مع أزياء آنا كوزمانيتش المصنوعة من الأقمشة التي من شأنها أن تجعل تنكري Ren Faire فاغرًا، بالإضافة إلى مجموعة من تصميم دانييل أوستلينج مع سلسلة من الأقواس التي تحاكي إطارات الصور الإيطالية – في كل مرة يفتح فيها أعضاء المجموعة الأبواب ويغلقونها، يتم الكشف عن مجموعات جديدة. الأجواء هي على طراز كارافاجيو (وأنا متأكد من أن Artemisia Gentileschi كانت أيضًا على لوحة المزاج)، وذلك بفضل الإضاءة التعبيرية لـ TJ Gerckens وصوت Palmer Hefferan الذي غالبًا ما يلهث. بالعودة إلى المجاملة الفاترة التي تقدمها للناس بعد إنتاج المدرسة الثانوية، يبدو أن الجميع على المسرح يستمتعون، لكن هذه المرة أعني ذلك. ربما أصيبوا بالعدوى بسبب حماسة نيتلز الخاصة، ولكن لسبب ما يبيعون كتابات نيتلز كما لو كانت مخيطة بدقة مثل الثنائيات التي يرتدونها. سأوجه تحية خاصة لراميريز، الذي يلعب دور الشرير الذي يقع في مكان ما بين ياجو وجاستون. راميريز هو سخرية، سخرية، كوميديا فنية بهجة، ويجعل الجمهور يأكل من يده. إنه منغمس جدًا في نطاقه الترددي الشرير لدرجة أنني على استعداد للتسامح مع حقيقة أنه، حوالي واحد من كل خمسة مشاهد، جوليا يسلط الضوء على حقيقة أن شخصيته من المفترض أن تبني قناة مائية لإنقاذ باليرمو من الجفاف ثم ينسى الأمر.
جوليا: ملكة باليرمو المسمومة موجود في مركز بيرلمان للفنون المسرحية حتى 2 أغسطس.