عندما يكون لدى برايان جرازر فكرة لفيلم، يبدأ الآن ببرنامج الدردشة الآلي. قال المؤسس المشارك لشركة Imagine Entertainment – الشركة التي تقف وراء “A Beautiful Mind” و”Apollo 13″ و”Liar Liar” – إنه يجلس مع كلود، مساعد الذكاء الاصطناعي في Anthropic، لصياغة قصة قبل تسليمها إلى كاتب.
وقال جرازر خلال كلمة ألقاها في ندوة الترفيه بجامعة كاليفورنيا في لوس أنجلوس يوم الخميس: “يمكنك بناء كل شيء في خطة. أنت دائمًا بحاجة إلى كاتب. وما زلت أعتقد أنك بحاجة إلى كاتب”. ويقول إن ما كان يستغرق في السابق ما يصل إلى عام، يستغرق الآن حوالي أسبوع، لكن الكاتب البشري يظل موجودًا.
يُظهِر هذا التوازن – الذكاء الاصطناعي باعتباره مُسرِّعًا وليس بديلاً – أين وصل قسم كبير من هوليوود في الممارسة العملية. أمازون إم جي إم, بوابة الليونز, نيتفليكس و ديزني لقد قاموا جميعًا باستثمارات كبيرة في التكنولوجيا. لم يكن السؤال الأكثر أهمية في الندوة، والذي اجتذب العديد من المحامين وصانعي الصفقات الرائدين في الصناعة إلى حرم ويستوود، هو ما إذا كان ينبغي استخدام الذكاء الاصطناعي، ولكن كيف: من يسمح به، وإلى أي مدى يذهب، ومن يحصل على أجره.
بالنسبة للشركات التي تصنع الأدوات، فإن الإجابة تأتي بشكل متزايد من العميل. قال جيمي بيرن، رئيس شركة Promise، إن الاستوديوهات وشركات الإنتاج والموزعين تتصل بانتظام بشركة Promise، وهي شركة ذكاء اصطناعي منتجة، لدمج الذكاء الاصطناعي في إنتاجاتها، ويأتي كل منها مع إرشادات الاستخدام الخاصة به. تحكم هذه القواعد نماذج الذكاء الاصطناعي التي يمكن لـ Promise استخدامها وأنواع الحماية المطبقة، مما يسمح لكل عميل بتحديد مدى أهمية الذكاء الاصطناعي للوظيفة.
قال بيرن خلال حلقة نقاش حول الذكاء الاصطناعي: “يعود الأمر إلى الرغبة في المخاطرة”. “نحن نعلم أن هناك مواهب تعارض ذلك بشدة. ونعلم أن هناك الكثير ممن يتفقون معه.”
لقد صاغ التبني كضرورة تنافسية: “كلما حدث تغير تكنولوجي، تتقدم بعض الاستوديوهات أو شركات الإنتاج. وتسقط شركات أخرى، وعادة ما تكون تلك الاستوديوهات أو شركات الإنتاج هي التي لا تعتمد على الأداة الجديدة”.
قال رون هوارد، وهو أيضًا من شركة Imagine Entertainment، إن الحدود سيتم وضعها في نهاية المطاف في مكان آخر: من قبل المشاهدين. وقال: “إنها بالطبع مسألة الكفاءة والميزانيات، ولكن الأهم من أي شيء آخر، أن الجمهور سيخبرنا أين توجد هذه القيود”. ويتوقع أن يستقر المحتوى الناتج عن الذكاء الاصطناعي في نوع فرعي خاص به بمرور الوقت، مع إشارة الجمهور إلى ما سيقبله.
المجال الأكثر إثارة للجدل هو العمل، حيث أصبحت الموافقة هي الخط الفاصل. ظهور المترجمين الفوريين الاصطناعية مثل تيلي نوروود جعل الذكاء الاصطناعي قضية مركزية في عقد SAG-AFTRA. الاتحاد أحدث اتفاق يرسم خطًا واضحًا بين النسخ المتماثلة الرقمية المصرح بها، والتي تستخدم صورة الفنان بموافقته، والإبداعات الاصطناعية بالكامل.
يتم تنظيم وكالات المواهب حول نفس المبدأ. في السنوات الأخيرة، بدأت وكالة Creative Artists Agency في إجراء مسح رقمي لعملائها في ما تسميه CAA Vault، وإنشاء نسخة طبق الأصل من صورة العميل وشكله وصوته مع منح الموهبة التحكم الكامل في كيفية استخدامها.
وقالت تامي براندت، نائبة المستشار العام لهيئة الطيران المدني، إن هذه السيطرة بدأت تصبح لها قيمة حقيقية، وقالت إنها ترى المزيد والمزيد من المعاملات التي تنطوي على التشابه الرقمي. وقالت إن هوليوود كانت بطيئة في معرفة كيفية تحقيق الدخل من هذه السطور، ولكن بمجرد أن تفعل ذلك، سيبدأ الجمهور في مواجهتها في كثير من الأحيان.
وقال براندت: “عليك أن تنظر إلى التكنولوجيا وتفهم ما يمكنها فعله، وبصراحة، كيفية كسب المال والعمل مع المواهب والموارد الإبداعية بطريقة تثير اهتمام المستخدم”. “هناك القليل من التجربة والخطأ أثناء تقدمك.”