لم يغامر ياشافي جويال بدخول السينما. لقد شق طريقه إلى الداخل.
يقول المخرج الهندي عن فيلمه The Ink-Stained Hand and the Missing Thumb، وهو أول فيلم روائي طويل له، والذي تم عرضه لأول مرة في مسابقة Proxima في كارلوفي فاري: “لم نسلك أبدًا طريق العرض من التطوير”. “لقد صورنا الفيلم، ثم بدأنا في الترويج له.”
يتتبع الفيلم راجي، وهو موظف في محطة تحصيل رسوم المرور في شمال الهند، يموت عشيقه سانتوش في حادث شاحنة ويعود بعد 24 ساعة كحضور طيفي، ينجرف بين الذاكرة والعالم المتلاشي لبوابة تحصيل رسوم الطريق السريع حيث كانوا يعملون. بالنسبة لجويال، لم يكن التنفيذ ممارسة جنسانية. لقد كان تقريرا.
يقول جويال عن طفولته في جبال الهيمالايا المرتفعة، حيث يأتي السجل الخارق للطبيعة في الفيلم: “بالنسبة لنا، الشبح شيء موجود. لا نصدق وجوده في القصص”. “في كثير من الأحيان نتحدث عن ذلك بشكل طبيعي: “أوه، هل رأيت شبحًا بالأمس؟” قال صديقي: “أوه، لقد رأيت أول أمس”. لذا فإن الأمر شائع، وقد مررنا جميعًا بتجاربنا في جبال الهيمالايا المرتفعة.
هذا الفولكلور له مصدر محدد. يقول جويال: “إنه أيضًا تكريم لجدتي، لأن جدتي عاشت في قرية في أعالي جبال الهيمالايا وكانت تربطها هذه العلاقة مع القوى الخارقة للطبيعة التي أخبرتني عنها بشكل طبيعي جدًا”.
الشخصية المركزية للفيلم مأخوذة من الواقع. أجرى جويال مقابلات مع موظفي كشك رسوم المرور الحقيقيين من أجل فيلم وثائقي قصير، وكان أحدهم، ويدعى أيضًا سانتوش، يعيش مع صديقة بالقرب من كشك رسوم المرور الذي كان يوفر المال للحصول على شهادة في الفيزياء حيث توترت علاقتهما تحت ضغط العمل والانفصال. ويشير جويال إلى أن ساحات تحصيل رسوم المرور هي أيضًا من بين أخطر الأماكن على الطرق السريعة الهندية، حيث تتكرر الحوادث تقريبًا. لقاء سانتوش الحقيقي مرة أخرى في هذا السياق، سأله جويال إذا كان الخطر يخيفه. “قلت: “أنت لا تزال تعمل هنا، ألا تشعر بالخوف؟” “، يتذكر جويال. “فقال: أنا لست كذلك، أنا ميت وأنا شبح”. وأصبحت النكتة بمثابة بذرة الفيلم.
ووراء هذه القصة الشبح يكمن مصدر قلق أكثر واقعية: البنية التحتية. يصف جويال سفره المستمر بين دهرادون ودلهي حيث حول طريق سريع جديد مسقط رأسه، وحادث حقيقي، حيث اصطدمت شاحنة بمقصورة بالقرب من منزله، وتركته يشاهد العمال وهم يربطون الهيكل بشريط لاصق “كما لو كان إنسانًا”. إن صورة حياة القرية قبل الطريق السريع وبعده، وهجرة عدة أجيال من عائلته من كراتشي عبر جبال الهيمالايا المرتفعة إلى دهرادون، تغذي بشكل مباشر شعور الفيلم بالأشخاص الذين وقعوا في طريق العبور.
الفكاهة تصاحب الحسرة، عن طريق التصميم وليس عن طريق الصدفة في التحرير. يقول جويال: “لقد كنت مقتنعًا بأن الفكاهة هي أقوى أداة لتحديد الشخصية”، مضيفًا أن قضاء الوقت مع العمال تحت جسر علوي خلال ساعات فراغهم، بما في ذلك أثناء شربهم، ساهم في تشكيل أسلوب الفيلم بقدر ما شكل قصته.
جاءت التأثيرات من خارج الهند بقدر ما جاءت من داخلها. يستشهد جويال بـ Apichatpong Weerasethakul لاهتمامه المشترك بالفولكلور الإقليمي والعلاقات بين الإنسان والحيوان، والمخرج السينمائي التجريبي سكوت بارلي لطريقته في بناء الصورة والصوت حول التجريد بدلاً من السرد التقليدي. قدم صانع الأفلام الوثائقية شوناك سين، الذي يعمل كمنتج تنفيذي للفيلم، نموذجًا عمليًا بالإضافة إلى الإرشاد. تم ترشيح فيلم سين “All That Breathes” لجائزة الأوسكار لعام 2023، وفاز بجوائز في مهرجاني كان وصندانس، من بين أكثر من عشرين مهرجانًا آخر. يقول جويال: “لقد كان شوناك دائمًا مصدرًا رائعًا للإلهام”. “إذا كان بإمكانهم فعل ذلك، فعلينا أن نحاول القيام بذلك أيضًا.”
جاء التمويل بعد التصوير، وعلى مراحل: ساعدت منحة Take Ten من صندوق Netflix للأسهم الإبداعية على دفع الإنتاج للأمام، وتم اختيار فريق في منتدى تمويل الأفلام في هونغ كونغ وآسيا لتقديم الفريق إلى صندوق البحر الأحمر، وتبع ذلك توجيه فردي مع سبايك لي من خلال برنامج مخرج البحر الأحمر. بعد ذلك جاء صندوق البحر الأحمر لمرحلة ما بعد الإنتاج، ثم جائزة Prasad Lab DI لمرحلة ما بعد الإنتاج في بازار الأفلام التابع لـ NFDC في جوا، ومؤسسة Visions Sud بعد العرض الأول للفيلم الوثائقي القصير لجويال “الأمطار لا تجعلنا سعداء بعد الآن” في Visions du Réel. يقول جويال: “لقد اجتمع كل شيء معًا في النهاية”. “هذا الفيلم هو مجهود خالص للعمل حتى النهاية، التطوير والتطوير، وبطريقة ما حصل على التمويل.”
الفيلم من بطولة ديراج كومار في دور سانتوش وبوميكا دوبي في دور راجي. هو من إنتاج “سين” وإنتاج تنفيذي من قبل “خان وكومار” (الذي أنتج أيضًا فيلم “Songs of the Forgotten Trees” الحائز على جائزة البندقية)، وفيراج سيكاند وبهافنا كانكاريا (Silvercord Films) ونيها كاول (الفائزة في Sundance عن “Cactus Pears”).