الصورة الرئيسيةمجموعة أزياء بالنسياغا لربيع وصيف 2026 للأزياء الراقيةبإذن من بالنسياغا
قم بزيارة ورش العمل البيضاء المنيعة بالنسياغاقبل أيام قليلة من ظهوره الأول في عالم الأزياء الراقية للدار، استخدمت كلمة “تحية” مع بييرباولو بيتشيولي، وقد لفت انتباهي. يهتم بالكلمات ومعانيها وقوتها – ودرس الأدب، فعرف أشياءه. سواء أعجبك ذلك أم لا، أنا متأكد من أنه سيسمع الكثير من هذا التكريم حول مجموعة Balenciaga هذه، الخامسة والخمسين للدار. إذا كنت تحب علم الأعداد، فهو منطقي جدًا – يتعلق بالتغيير، والتحول، والنمو الشخصي. خذ مكانك الصحيح، قم بالعودة. ماذا عن كل هذا لوضع الأساس؟ لكن بيكولي على حق. لم يكن ذلك بمثابة تكريم لعمل كريستوبال بالنسياغا: بل كان أكثر من ذلك بكثير. لقد حققت له العدالة.
فعل بيتشيولي ذلك بشروطه الخاصة. فبدلاً من الصالونات المليئة بالتاريخ في جادة جورج الخامس، اختار أن يعرض أزياءه الراقية في الهواء الطلق – وإن كان ذلك تحت أشعة الشمس الحارقة التي أوضحت بشكل مؤلم أنه كان في عام 2026، وليس عام 1968، عندما أغلق كريستوبال أبوابه وأعلن أنه لم يعد هناك من يرتدي ملابسه. اليوم هناك عدد قليل من النساء الذين يطمحون إلى الخياطة، ولكن لها مكانها في العالم. بالنسبة إلى بيتشيولي، يعتبر تصميم الأزياء مكانًا للتجريب والدهشة، واللعب بالألوان والشكل لتقديم شيء جديد. لقد تحدث كثيرًا عن رغبته في تصميم أزياء راقية تعكس لحظتنا الحالية – وهي لحظة من التدقيق المفرط، والإيماءات الجريئة المطلوبة، والتصريحات التي لا هوادة فيها. شيء كبير وقوي بما يكفي لاختراق الضوضاء. أو قم بتحطيم الجدران وإحضار الخياطة إلى العالم الحقيقي.
عادت دار Balenciaga إلى تصميم الأزياء الراقية منذ خمس سنوات، لكن نهجها كان فرديًا ومجزأً إلى حد ما. أخبرني ديمنا، المدير الإبداعي السابق للشركة، ذات مرة أنه يمكن أن يقضي نصف يوم في مناقشة سحاب معين مع فريق الخياطة الخاص به، بينما كان سيصمم في الوقت نفسه 30 تصميمًا لحقائب اليد. في جوهره، فإنه يسلط الضوء على الطبيعة التي عفا عليها الزمن للأزياء الراقية بشكل عام، ولكن بالتأكيد مدى الشذوذ السنوي الذي كان عليه في الوسائط المتعددة، والقوة الثقافية المتعددة الوصلات التي أصبحت عليها بالنسياغا. ثمينة وقيمة، ولكنها بعيدة. نهج Piccioli مختلف تماما. “تصميم الأزياء الراقية في الوقت الحالي” هو ما قال إنه يريد ابتكاره – بالإضافة إلى تصميم الأزياء الذي يمكن أن يصيب ويؤثر على كل جانب من جوانب دار الأزياء. قال لي: “إنه دار أزياء”. “ليس الأمر أن الموضة الراقية شيء واحد، فالملابس الجاهزة منفصلة تمامًا والأحذية الرياضية منفصلة تمامًا. إذا كنت تفكر مع وضع ثقافة الأزياء الراقية في الاعتبار، فستجد أن كل شيء مملوء بنفس الفكرة.”
قدم Piccioli أربع مجموعات وقدم عرضين منذ ظهوره الأول في Balenciaga. لقد أدخل أقمشة الأزياء الراقية في الملابس الجاهزة، وغير النسب لإضفاء إشارة خفية على تصاميم Balenciaga من الماضي: كانت المجموعة السابقة الأخيرة تحتوي على قمصان قطنية منشا مذهلة مع شرنقة طفيفة وذيل قلاب يصل إلى الكاحل، مثل فستان زفاف Balenciaga لعام 1967 الذي لا يحتاج أحد إلى تذكره. ومع ذلك، فقد حصلنا هنا على إحساس حقيقي بإعادة ضبط منزلنا، وإعادة التركيز على روح وأيديولوجية تصميم الأزياء الراقية، وليس فقط القليل من التطريز والأقمشة باهظة الثمن. لا تنسي أبدًا أن بيتشيولي نشأ، على مستوى الموضة، في قصر في روما، غارقًا في ثقافة الأزياء الراقية في فالنتينو. بالنسبة له، هو موطن طبيعي، وليس شيئًا مقدسًا ومحفوظًا في الهلام.
ولكن العودة إلى كلمة H. قد يكون نفور بيكولو منه لأنه سيكون الطريق السهل للخروج. إعادة إصدار محترمة للأشكال والأساليب التي، في خفتها وبنيتها المعمارية المجردة، لا يزال من الممكن أن تبدو حديثة. لا تزال النساء يشترون ويرتدون أزياء Balenciaga الراقية حتى يومنا هذا لأنها تناسب مدى الحياة. ما أراده بيتشيولي هو تقديم نسخته الخاصة، التي شكلتها نفس الأفكار والمثل العليا. لذلك كانت ملابسها عديمة الوزن، وكانت الإيماءات الكبرى تسير بسهولة – قطارات تتدفق من ظهور سراويل رياضية رائعة، وقمصان بدون أكمام من الساتان الحريري، وسترات منفوخة من الحرير الإسفنجي تتصاعد مثل القرع حول الكتفين. كانت هذه أشياء مألوفة، ليس هنا فقط، ولكن أيضًا في بيتشيولي. إنه أحد كبار رجال بالنسياغا – لقد تم إعداده لهذه الوظيفة نوعًا ما – وعلى الرغم من أننا قمنا بفحص الملابس مسبقًا، إلا أنه قال إنه لم يدرك حقًا مقدار ما دفعه إلى كريستوبال على مر السنين، ومدى عدم وضوح الخط الفاصل بينه وبينه.
هنا، تحت شمس الظهيرة الساطعة، كان لونها رائعًا – وكان بيتشولي خالصًا. في الواقع، قامت بالنسياغا بالكثير من الألوان – لكننا بالطبع نرى كل شيء باللونين الأبيض والأسود. ومع ذلك، لم يقم أبدًا بإقران معطف من الكشمير باللون الأصفر النيون مع بنطال من الريش أرجواني غونزو مطلي بالجليسرين، ولا حجاب من الشيفون الوردي Pepto Bismol يرتديه فوق سروال التوت البري وقفازات الأوبرا الأرجوانية التي جعلت العارضة تبدو وكأنها غمست ذراعيها في ريبينا إلى الحفر. أومأت بيتشيولي برأسها إلى لوحة الألوان (غير) الخاصة بالدار مع سلسلة من الفساتين التي كانت بمثابة “ظلال” لأسلافها، والتي تم تنفيذها باللون الأسود الميت. يقومون بإعادة ضبط عيونك المشبعة بالألوان ويركزونك على الشكل.
سيكون من التبسيط رؤية وفرة من عروض الأزياء الراقية وفساتين السهرة في أعظم التقاليد. ومع ذلك، لم يكن كريستوبال حداثيًا فحسب، بل كان أيضًا مستقبليًا: فقد تنبأت بدلته شبه المجهزة في الخمسينيات، وبدلته غير المجهزة، وفستانه المسمى صراحةً “الحقيبة” بالصورة الظلية في الستينيات، بأشكالها الناعمة الواضحة حول الجسم. في الواقع، إنه النمط الكامل للسنوات الستين الماضية: المقاس المريح. لم يعد بإمكان مصممي الأزياء تغيير الصور الظلية بهذه الطريقة، خاصة في تصميم الأزياء. لكن ما فعله بيتشيولي هو اقتراح طرق جديدة للتصنيع والعمل: كانت الفساتين مبنية على مسح ثلاثي الأبعاد للأجساد، مصنوعة من الكشمير مثبتة على جلد مصبوب لخلق أشكال منحوتة تشبه منحوتات كونستانتين براكوسي على المسرح. في ورشة العمل، كانت خفيفة بشكل استثنائي وحديثة تمامًا. كان فستان الزفاف الأخير، وهو نسيج حريري رهباني، مصنوعًا من الحرير المعدل بيولوجيًا، وتم تحديد هيكله من خلال تسلسل الحمض النووي في مختبر في ميونيخ. إنها حديثة – مادية ومتوسطة.
لكن هل تعلم ما الذي يبدو حديثًا جدًا؟ بعض الأشياء القديمة. الطريقة التي تحركت بها هؤلاء النساء بسهولة بالغة في هذه الملابس، بدا أن الكثير منها يطفو حول الجسم، وتدفق خفيف من الشيفون يطير، والجازار يتدفق، على ما يبدو في الهواء. التنانير، على حد تعبير بولين دي روتشيلد، ركضت قليلاً أمام الخطوة، وارتفعت بضعة سنتيمترات وسقطت في الخلف. كانت تكتب عن حركة كريستوبال النموذجية التي تبدو أنيقة ولكنها في الواقع إجراء أسرع، للتأكد من أن تنورتك لا تلتصق حول ساقيك. لقد تبنى بيتشيولي هذه الفكرة – لأنه إذا لم يكن مكسوراً، فلا تقم بإصلاحه.
كانت الرسالة المهيمنة والشاملة والغامرة لهذا العرض المنتصر هي التقارب الذي لا يمكن إنكاره بين بيتشيولي وبالينكياغا – والأهمية القوية التي انبثقت منه. كيف تجعل الخياطة حديثة وخياطة في الوقت الحالي؟ طرح بيتشيولي هذا السؤال، ثم قدم إجابة بسيطة. ماذا عن مجرد خلق شيء جميل؟ لا يوجد تاريخ انتهاء الصلاحية على هذا.