يجد تيش مورثا وكوبا رينيفيتش الأمل في بحر البلطيق

هناك فتحة ل بالقرب من المنزل: الجمع بين عمل التصوير الفوتوغرافي والصورة المتحركة للمصور الوثائقي تيش مورثا وفنان مقيم في نيوكاسل كوبا رينيويتش يخلق مساحة تبدو واسعة أثناء تحركها عبر الزمن، وتلتقط الطبيعة التحويلية للأماكن والمجتمعات. تقول أمينة المعرض نيومي فيرويذر: “كنت أعلم أنني أريد الابتعاد عن تقاليد إقامة معرض للصور الفوتوغرافية”. الصور هنا ليست معلقة في إطارات وقد تم تكبير بعضها حتى جدران المعرض، لتحتل المساحة بطريقة جديدة تمامًا. بالنسبة لفيرويذر، كشف هذا النهج عن ديناميكية عمل مورثا واستكشف العلاقة بين الضوء والظل في هذه الصور وفناني عصر النهضة مثل كارافاجيو.

في حين أن أعمال مورثا تعكس مجازات تاريخ الفن، فإن مجتمعات الطبقة العاملة التي تم تصويرها في صوره تستمر وتتحول على مر العقود. وقد تم وضعها في حوار مع القطع المعاصرة لرينيويتش، الذي يصف عمله بأنه “نهر يتدفق عبر هذه الجزر”. تظهر صوره في جميع أنحاء مساحة المعرض، بما في ذلك أبواب الهروب والمراحيض، مما يضيف إلى الشعور في جميع أنحاء هذا المعرض بأشياء متوسعة قد تعتبر تقليديًا جديرة بمساحة المعرض. وتقول فيرويذر إنها أثناء إعداد هذا المعرض وإقامته، كانت تفكر في “التخلص من ذلك التسلسل الهرمي فيما يتعلق بالصور وما قد يعتبره الناس مهمًا”.

الفضاء أمر حيوي لعمل مورثا. في سلسلته “البطالة بين الشباب”، غالبًا ما تطغى على المواضيع ضخامة المساحة، وتحيط بها أنقاض المباني المهدمة. للوهلة الأولى، قد يكون من المغري رؤية هذا العمل على أنه يتعامل حصريًا مع المصاعب أو المعاناة التي تعاني منها مجتمعات الطبقة العاملة، لكن صور مورثا مدفوعة بفرحة المجتمع، سواء في صداقة الطفولة الحميمة في Elswick Kids، أو في صورة رجلين يجلسان معًا ويشربان البيرة في Save Scotswood Works. في قلب الصور توجد علاقة مورثا بالمجتمعات: “لم يكن لدى والدتي مواضيع”، كما تقول لي ابنتها ومسؤولة الأرشيف إيلا. “كان لديها شعبها وكانت معهم. كان أسلوبها غير رسمي وغريزي، وبعد قضاء ليلة في الغرفة المظلمة، كانت تحب تقديم المطبوعات للأشخاص الذين صورتهم. لم تكن صوره مجرد سجلات للحياة؛ لقد كانت أعمال اتصال. هذه الفكرة موجودة أيضًا في ممارسة Ryniewicz؛ من سلسلة Daily Weeding التي تصور روتين الحياة الدنيوي أثناء عمليات الإغلاق بسبب فيروس كورونا، إلى The Nightclub، وهو فيديو تم التقاطه عام 2026 خارج نادٍ للمثليين في نيوكاسل، والذي قام الفنان بإزالة الصوت منه عمدًا. قال لي: “هناك فكرة وجود مجتمع موازٍ يمكن أن يتعايش”.

البعد السياسي للعمل لا مفر منه. قام مورثا بتوثيق الطبيعة المتغيرة للمجتمع، والنشاط الذي يهدف إلى الحفاظ عليه، وتأثير السياسات الحكومية على نيوكاسل. ومع ذلك يأتي خطر انهيار المجتمعات؛ القلق الذي تم التقاطه في Save Scotswood Works. لا يسلط المعرض الضوء على صور المجتمعات فحسب، بل يخلق مساحة لتكوين مجتمعات جديدة. تصف إيلا العرض بأنه تذكير بأن “وراء كل مناظرة يوجد أناس حقيقيون لديهم آمال ومخاوف وصراعات حقيقية”. في حين أن الصور في سلسلة مثل بطالة الشباب هي صور صارخة وقاسية في بعض الأحيان – طفلان خلفهما نار مشتعلة؛ صبي يجلس وظهره متكئ على جزء من مبنى مهدم – الأشخاص الذين يلتقطهم مورثا يكشفون دائمًا عن أنفسهم على أنهم إنسانيون بعمق، سواء كانوا مبتهجين أو ضعفاء، معًا أو بمفردهم. “الفقر الذي صورته والدتي لم يكن حتميا. لقد تم إنشاؤه بقرارات سياسية، ولهذا السبب لا يزال عمله يبدو ذا أهمية كبيرة حتى يومنا هذا. هذه الأشياء لا تحدث بالصدفة، بل هي نتيجة الاختيارات. »

تم تصميم هذا العمل لتعزيز إنسانية الأشخاص والأماكن التي غالبًا ما يتم التعامل معها على أنها كتلة واحدة لأغراض سياسية. ويؤكد كل من رينيويتش وإيلا على أنه لن يرى الجميع الأشياء بنفس الطريقة، بما في ذلك المعرض نفسه. لكن الهدف هو خلق مساحة للحوار. في وصف عمله الفيديوي “أخبار جيدة”، الذي يسأل فيه رينيويتش الناس عن الأشياء الجيدة التي حدثت لهم وعن آمالهم للعالم، يقول إنه يأمل أن يتمكن الناس “من القدوم إلى المعرض ورؤية الناس يقولون ما حدث لهم من أشياء جيدة ويدركون أنهم يفكرون بنفس الطريقة، ولكن ليس لديهم من يتحدثون إليه. أعتقد أن مساحة المعرض يمكن أن تخلق حوارًا”.

يُعرض معرض Tish Murtha & Kuba Ryniewicz: Close to Home في مركز البلطيق للفن المعاصر حتى 4 أبريل 2027.